10 séries animées avec pas assez de drame

Le drame est un élément dynamique et puissant de la narration. Il peut créer du suspense, augmenter les enjeux, donner de la gravité aux événements et définir les moments clés d’une histoire. De nombreuses grandes séries animées réussissent grâce à leur drame. Les fans sont gagnés par des émissions qui excellent dans ce domaine.



CONNEXES: 110 séries animées avec beaucoup trop de drame

Il y a certains genres qui fonctionnent très bien sans drame comme la comédie. Mais même les émissions de ces genres peuvent utiliser un petit drame de temps en temps pour donner à la série un poids émotionnel ou une variété. Il existe de nombreuses prémisses d’anime qui demandent une certaine quantité de drame, mais ne livrent pas. Cela peut faire la différence entre un bon spectacle et un grand spectacle.

dix Baccano ! Fait tout juste en dehors du drame

Baccano ! danse et flirte avec la violence, l’action, la comédie et la narration non linéaire. C’est excitant et incroyablement amusant. Seul bémol, la tension dramatique n’est pas assez forte. Les personnages n’ont pas assez de temps à l’écran pour construire un drame personnel.

Jacuzzi est le mieux placé pour présenter une histoire dramatique, mais son arc de personnage est trop plat et prévisible. La recherche d’Eve pour son frère devrait saigner de tension et de terreur intérieure, mais l’accouchement est étouffé. Baccano ! ne peut pas générer de vapeur pour son drame, car le casting est trop important pour sa courte durée.

9 La nature impersonnelle de l’humanité a diminué, laisse à désirer

Pour la plupart de L’humanité est tombée, le manque de drame personnel sérieux n’affecte pas l’expérience de visionnage. Le spectacle est une comédie qui utilise ses pastels et son cadre fantastique apocalyptique pour contraster sa nature profondément cynique. Habituellement, 2 épisodes sont regroupés dans des arcs autonomes remplis de scénarios originaux qui se terminent par une mauvaise punchline.

Alors que l’anime est très drôle et méchamment pessimiste, l’approche devient de plus en plus creuse à chaque nouvelle vignette. La première moitié présente le protagoniste d’un objectif lointain. Nous comprenons ses pensées, mais pas ses sentiments ni son passé. Une fois qu’il est montré vers la fin, il est un peu trop tard pour que le drame se développe.

8 Ranma 1/2 ne donne qu’une poignée de moments vraiment dramatiques

Ranma 1/2 est une série titanesque terrifiée à l’idée de développer ses histoires dramatiques. La tension fondamentale entre Ranma et Akane, ainsi que la lutte de Ranma avec l’identité, sont constamment mises de côté pour faire place à plus de comédie. Si vous vous attaquez à l’un ou à l’autre, ou même si vous les développez trop rapidement, l’anime devrait être résolu plus tôt.

L’anime continue de le remettre au point où les fans peuvent compter le nombre de fois qu’il est bien construit. Cela peut être frustrant pour les téléspectateurs qui veulent voir un correctif. Au crédit, l’anime se termine avant le matériel source, donc des retards sont à prévoir.

sept Infinite Stratos atteint le strict minimum pour le drame

L’un des anime de harem oubliés des années 2010 Stratos infini comprend tout ce qui était médiocre dans le genre à l’époque. Ichika n’avait pas une forte personnalité, tous ses intérêts amoureux étaient des personnages plats qui tournaient autour de lui, l’intrigue était fastidieuse et formelle, et il n’y avait pratiquement aucun drame.

CONNEXES: 5 animes de harem qui étaient meilleurs qu’ils ne devraient l’être (et 5 qui étaient tout simplement mauvais)

Parfois, les personnages s’inquiétaient si Ichika se blessait ou se jetait dans la ligne de tir, mais c’était la norme pour le drame dans l’anime d’action. Il n’a pas bénéficié d’un drame interne potentiel à cause de la vie scolaire ou du harem. L’action n’a jamais été assez audacieuse pour créer des paris qui pourraient contenir un drame plus fort.

6 Le drame de la série Monogatari aurait pu être plus net

Comparé à d’autres anime, le Série Monogatari a beaucoup de drame. Zoku Owarimonogatari et Série Monogatari : deuxième saison a des moments dramatiques qui plaisent aux fans. Cependant, il parvient toujours à négliger son véritable potentiel dramatique.

La série met beaucoup l’accent sur les anomalies surnaturelles entourant Araragi, mais trop peu sur la dynamique romantique. Le seul membre du pseudo-harem à avoir mis un terme dramatique à sa romance était Hanekawa. Il y avait encore beaucoup de place pour développer Senjougahara, Nadeko et Shinobu.

5 Reveillez-vous, les filles! Joue le drame trop bas et trop lentement

Reveillez-vous, les filles! parvient à drainer les forces de l’anime idole du groupe. Malheureusement, il est lent, indécis et incapable de déterminer une quelconque urgence dramatique. La prémisse demande une bataille reconnaissable qui mène au pathétique. Reveillez-vous, les filles! veut raconter une histoire plus fondée sur le rêve de l’idole, mais ne pousse pas le drame nécessaire pour rendre les enjeux tangibles pour le public.

Ce sont des jeunes filles qui sont confrontées à la difficulté insurmontable d’entrer dans l’industrie du divertissement. Si la nature indulgente de l’anime idole est abandonnée, le résultat devrait être prêt à présenter de manière dramatique l’échec, les difficultés, la ténacité et l’acceptation.

4 Spy X Family utilise la commodité et l’ignorance pour faire taire le drame

Ce n’est pas surprenant que Espion x Famille détient son potentiel dramatique. Il s’agit principalement d’un anime comique avec des éléments d’action. De plus, le matériel source est toujours en cours, de sorte que l’anime ne peut pas dicter sa propre direction à ses personnages ou à l’intrigue. Comme il est, Espion x Famille est toujours un spectacle fantastiquement charmant sur une famille chère retrouvée.

Cependant, son dégoût pour le drame est flagrant. Personne dans l’émission ne remet en question les mouvements ou le comportement de l’autre. La caractérisation de Yor ne se prête pas à beaucoup d’introspection, tandis que Loid ignore son instinct de tueur. C’est étrange qu’un espion chevronné soit si humble.

3 Il y a un potentiel insatisfait dans la mélancolie de Haruhi Suzumiya

On peut dire qu’il y a pas mal de drame là-dedans La mélancolie de Haruhi Suzumiya. Kyon est constamment aux prises avec des bêtises surnaturelles qui gravitent autour d’Haruhi sans l’avertir. Le seul problème est qu’il est écrit dans l’intrigue que Haruhi ne peut pas comprendre sa divinité virtuelle.

CONNEXES: 10 choses dans la mélancolie de Haruhi Suzumiya qui vieillissait mal

Cela fige Haruhi en tant que personnage. Elle est le catalyseur de beaucoup de drames, mais elle ne les vit pas elle-même. La série prouve que si un personnage comme Yuki a l’espace nécessaire pour être une pièce maîtresse dramatique, cela peut conduire à de grands moments comme dans La disparition de Haruhi Suzumiya. Haruhi aurait pu livrer un drame plus puissant s’il était traité comme un personnage plutôt que comme une force de la nature.

2 Komi ne peut pas communiquer a besoin de variété pour garder les choses fraîches

Komi ne peut pas communiquer a maintenu sa prémisse comique à une erreur. Dans une salle de classe pleine de personnages excentriques, Komi a caractérisé son incapacité à s’entendre avec les autres. Si l’anime avait permis à Komi d’être l’objectif de la série, cela aurait révélé davantage de difficultés et de douleurs associées à cette peur. Au lieu de cela, elle est généralement traitée comme un sujet.

L’anime est vu à travers les yeux de Tadano. Cela donne un ton plus léger parce qu’il n’est pas celui qui s’occupe de l’anxiété sociale, même si toute sa blague est qu’il n’est pas très aimé. Sans bord dramatique, l’anime répète ses blagues inflexibles jusqu’à ce qu’elles commencent à épuiser leur accueil.

1 Rien ne se passe jamais dans Glasslip

Il y a beaucoup de choses qui ne vont pas avec lèvre en verre, mais le plus gros problème est qu’il n’a pas une emprise dramatique sur le spectateur. À aucun moment, le public n’est obligé de se soucier des personnages ou de l’intrigue. Il y a un élément de voyage dans le temps dans le spectacle, mais il n’est presque jamais ressenti. Le rythme de l’anime bouge à peine. C’est assez sérieux pour être considéré comme une aide au sommeil.

Chaque personnage est sous-développé et le dialogue n’a ni tension ni éruption. Il y a des moments où on a l’impression que l’anime n’est même pas sûr de ce qu’il veut faire ensuite. lèvre en verre a besoin de drame parce qu’il n’a rien d’autre sur quoi s’appuyer, mais il est complètement inerte.

SUIVANT: 10 fois l’amour a sauvé la journée dans un anime réaliste

Leave a Comment

%d bloggers like this: